Hiep Nguyen – młody twórca związany z Wydziałem Wzornictwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie aktywnie zaznacza swoją obecność na kulturalnej mapie stolicy. Jego projekty zostały zaprezentowane podczas najważniejszych wydarzeń branżowych, takich jak „Targi Światło Expo XXI” w Warszawie (2025), coroczna „Wystawa Końcoworoczna” Wydziału Wzornictwa (2024) oraz wystawa pracowni intermedialnej „JATYMY” (2024).

Artysta posługuje się formą jako narzędziem do eksperymentu, refleksji i zabawy. Jego prace balansują na pograniczu swobody i struktury — zarówno pod względem materiałów, jak i opowiadanych historii. Projekty wyrastają z głębokiej wrażliwości na codzienne doświadczenia oraz z potrzeby uchwycenia chwil pozornie nieistotnych, lecz niosących ze sobą emocjonalny ładunek.

Z charakterystyczną lekkością i humorem traktuje projektowanie jako przestrzeń nie tylko dla twórczego odkrywania i osobistego wyrazu, ale również jako sposób budowania relacji z otaczającym światem. Jego podejście staje się świeżym głosem w polskim wzornictwie — głosem, który nie boi się przekraczać granic medium i mówić o rzeczach ważnych przez pryzmat codzienności.

Lena Kłosińska to absolwentka kierunku Grafika Interaktywna (I stopień) oraz Grafika Projektowa (II stopień), obecnie studentka III roku Gier Komputerowych i Rzeczywistości Wirtualnej na Akademii Sztuki w Szczecinie. Jej twórczość to niezwykłe połączenie interdyscyplinarnych doświadczeń: od ceramiki i grafiki użytkowej po cyfrowe modele 3D, wirtualne przestrzenie i konceptualne formy inspirowane mitologią oraz starożytnymi kulturami. Artystka nieustannie przekracza granice medium, łącząc analogową materię z cyfrową ekspresją, współczesność z przeszłością, technologię z naturą.

Julia Solecka - obecnie studentka piątego roku Wydziału Rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. W latach 2017–2021 kształciła się w Zespole Państwowych Szkół Plastycznych w Łodzi na kierunku fotografia i film. A na ASP rozpoczęła swoją drogę twórczą, rozwijając wrażliwość na formę, strukturę i symbolikę materiału.

Jej dorobek obejmuje zarówno wystawy indywidualne, jak i zbiorowe. Do najważniejszych prezentacji indywidualnych należą wystawy Obecność (Rotacyjny Dom Kultury, Warszawa, 2025) oraz Zakamarki (Galeria z Fortepianem i Kulturalna Kamienica Łaskiego Domu Kultury, 2024). Uczestniczyła również w licznych wystawach zbiorowych, takich jak:

• VIII Zimowy Salon Młodych z Akademii, Galeria Zofii Weiss, Kraków (2025) – wyróżnienie
• RYSOWAĆ TERAZ – XI Międzynarodowa Wystawa Rysunku Studenckiego (2024)
• Jesienny Salon Sztuki „LOOSTRO”, BWA, Ostrowiec Świętokrzyski (2023/2024)
• Wybrzmienie, Galeria Apteka Sztuki, Warszawa (2024)
• Wystawa zbiorowa, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń (2024)
• TECHNOMYTHOS / 15. Sochařské sympozium LAVY, Kulturní Centrum Řehlovice, Czechy (2024)

Istotnym elementem procesu twórczego jest dla niej dobór materiału – z premedytacją sięga po surowce zniszczone lub pierwotne, takie jak kamień czy metal, które w sposób naturalny niosą ładunek emocjonalny i znaczeniowy. Szczególne miejsce w jej praktyce zajmuje praca z matrycą – wielokrotne odlewanie tego samego kształtu pozwala jej eksplorować różnorodność formy przy zachowaniu spójnego rdzenia ideowego.

W swojej twórczości łączy intymność z dystansem, cielesność z abstrakcją, strukturę z przypadkowością. To sztuka zakorzeniona w doświadczeniu, ale otwarta na interpretację — zapraszająca widza do osobistego kontaktu i refleksji.